건축 보물의 경우, 오페라 하우스는 종종 도시에서 가장 소중한 보석입니다. 최고의 오페라 하우스는 테너, 바리톤 및 소프라노를 선보이는 데 그치지 않고 도시가 높은 수준의 문화, 힘 및 부를 달성했음을 세계에 보여주기 위해 제작되었습니다. 오페라 하우스는 기억에 남는 연극 공연을 제공하는 것 외에도 역사상 가장 존경받는 건축가가 디자인 한 구조물을 여행자가 볼 수있는 흥미 진 진한 기회를 제공합니다. 좋아하는 오페라 공연을 관람하든 극장을 관람하든 세계 최고의 오페라 하우스는 인기있는 여행 명소로 남아 있습니다.
10. 볼쇼이 극장
모스크바의 볼쇼이 극장 (Bolshoi Theatre)은 오랜 역사를 통해 여러 번 재건축되고 개조되었으며 1790 년대에 지어진 인상적인 벽돌과 석조 구조물로 시작되었습니다. 현재 건물은 Andrei Mikhailov 건축가가 디자인했으며 1824 년에 완성되었습니다. 신고전주의 풍 극장은 오리엔탈 카펫, 실크 - 다마스크로 덮인 벽 및 벨벳으로 장식 한 의자로 풍부하게 지정되었습니다. 많은 주요 오페라 하우스보다 작기 때문에 오케스트라 좌석을 둘러싸고있는 4 개의 발코니와 갤러리는 친밀한 경험을 선사합니다. 최대 10 억 달러에 달하는 소문이 돌던 2011 개조로 극장의 음향이 크게 향상되었습니다.
9. 헝가리 국가 오페라 하우스
Mikós Ybl이 디자인하고 1884 년에 완성 된 부다페스트의 헝가리 국립 오페라 하우스는 헝가리 건축가의 가장 훌륭한 업적으로 여겨집니다. 네오 르네상스 구조는 전국에서 가장 유명한 예술가들이 만든 그림과 조각으로 꾸며져 있으며 청동 색으로 제작 된 거대한 샹들리에가 특징입니다. Franz List와 Ference Erkel의 조각상이 극장 입구에 있습니다. 훌륭한 음향으로 잘 알려진이 극장은 구스타프 말러 (Gustav Mahler)와 오토 클레 펠러 (Otto Klemperer) 등 세계적으로 유명한 작곡가를 매료 시켰습니다.
8. 메트로폴리탄 오페라 하우스
뉴욕시의 링컨 센터 (Lincoln Center)에있는 메트로폴리탄 오페라 하우스 (Metropolitan Opera House)는 전 세계의 오페라 애호가가 단순히 "만난 (Met)"이라고 불리며, 세계에서 가장 뛰어난 오페라 가수의 공연을 위해 정교하고 혁신적인 작품으로 유명합니다. 탁월한 음향과 훌륭한 시야를 제공하기 위해 Met는 1966 년 문을 연 이후로 최고의 오페라 하우스로 인정 받았습니다. 건축가 Wallace K. Harrison에 의해 설계된이 극장의 현대적인 디자인은 일련의 그랜드 아치가있는 흰색 석회화 외관을 특징으로합니다.
7. 콜론 (Teatro Colon)
1908 년 베르디의 "Aïda"공연으로 개장 한 부에노스 아이레스의 콜론 (Teatro Colón)은 일련의 건축가들에 의해 디자인되었으며 건축물의 절충주의 스타일을 설명합니다. 루이 자노 파바로티 (Luciano Pavarotti)는 테네시 콜론 (Teatro Colón)이 약 2500 명의 좌석과 1, 000 명을 수용 할 수있는 공간을 보유하고있어 1973 년 시드니 오페라 하우스가 완공 될 때까지 세계에서 가장 큰 오페라 하우스로 선정되었습니다. 싱어에게 항상 좋은 징조를 선사합니다. 그는 "어떤 사람이 나쁜 것을 노래하면 즉시 주목한다"고 말했다.
6. Teatro di San Carlo
나폴리의 Real Teatro di San Carlo는 유럽에서 가장 오래 지속되는 오페라 하우스로서의 지위를 유지하고 있습니다. 부르봉 왕가의 찰스 왕세자가 지은 붉은 색과 금색 극장은 왕궁과 연결되어 있습니다. 1737 년에 완공 된 오페라 하우스는 후속 건축가들이 따라야 할 표준을 수립했습니다. 6 단의 박스형 좌석이 말굽 모양의 오케스트라 좌석을 둘러싸고 있으며, 집 뒤쪽에 화려하게 장식 된 왕실 상자가 있습니다. 극장의 수백만 달러 규모의 혁신이 2010 년에 완료되었습니다.
5. 비엔나 국립 오페라
Staatsoper로 더 잘 알려진 Vienna State Opera House는 모짜르트의 "Don Giovanni"공연과 함께 1869 년에 문을 열었습니다. 건축가 인 Eduard van der Nüll과 August Sicard von Sicardsburg가 신 르네상스 스타일로 디자인 한 Vienna의 극장은 제 2 차 세계 대전 중 폭탄에 의해 부분적으로 파괴되었으며 1955 년까지 완전히 복원되지 않았습니다. 주 오페라의 뮤지션은 가수만큼 가치가 있습니다. 세계적으로 유명한 비엔나 필 하모닉 (Vienna Philharmonic)은 회사의 오케스트라에서 회원들을 모집합니다. 이 극장은 많은 어린이 프로덕션과 극장 공연을하는 분이 공연 전에 수분을 차지할 수있는 적당한 가격의 서있는 실내 전용 티켓으로 유명합니다.
4. Teatro Amazonas
Teatro Amazonas 또는 Amazon Theatre는 아마존 열대 우림 중심부의 마나우스에 위치한 오페라 하우스입니다. 그것은 고무 무역의 전성기 동안 파리의 가구, 이탈리아의 대리석 및 영국의 강철을 사용하여 전 세계 재료를 사용하여 지어졌습니다. 건물 외부에서 돔은 브라질 국기가 칠해진 36, 000 개의 장식 된 세라믹 타일로 덮여있었습니다. 첫 공연은 1897 년 이탈리아 오페라 라 지오 콘다 (La Gioconda)와 함께 진행되었다. 그러나 오페라 하우스는 고무 무역이 거절되고 마나우스가 주요 수입원을 잃어버린 직후 폐쇄되었습니다. Teatro Amazonas가 1990 년까지 90 년 동안 단 하나의 퍼포먼스가 없었습니다. Teatro Amazonas가 다시 문을 열었습니다.
3. 라 스칼라
밀라노의 Teatro alla Scala 또는 La Scala는 1778 년 Antonio Salieri의 "L' Europa Riconosciuta"의 첫 공연 이후 최고의 오페라 하우스로 명성을 얻었습니다. 건축가의 신고전주의 스타일로 디자인되었습니다. 주세페 피에르 마리니 (Jeuseppe Piermarini)는 붉은 색과 금색의 극장으로 뛰어난 가창력으로 유명합니다. 가수의 진정한 능력을 정확하게 보여주기 때문에 La Scale에서의 연주는 불로 재판으로 간주됩니다. 가장 높은 키의 예술가조차도 극장의 박스형 좌석 위의 갤러리 인 로지 오네 (loggione)에 앉아있는 비평가들의 허풍 떨기를 경험했다.
2. 팔레 가르니에르
파리의 애비뉴 드 오페라 (Avenue de l' Opéra)에있는 팔레 가르니에 (Palais Garnier)는 세계에서 가장 잘 알려진 오페라 하우스 중 하나인데, 그 이유는 부분적으로 극장이 소설과 연속 뮤지컬 인 "오페라의 환영"을위한 장소로 사용 되었기 때문입니다. 건축가 찰스 가르니에 (Charles Garnier)와 1875 년에 완성 된 보자르 스타일의 오페라 하우스는 극장 중앙에 거대한 7 톤짜리 크리스탈 샹들리에와 매우 화려한 대리석 조각상 및 동상을 그리스 신화로 묘사하고 있습니다. 1962 년에, Marc Chagall은 천장에 벽화를 더했습니다. 아름다움을 자랑하는 동안, 극장은 가난한 시력 선으로 유명하며, 파리 오페라는 이제 대부분의 공연에 새로운 바스티유 광장 (Place de la Bastille)을 사용합니다.
1. 시드니 오페라 하우스
시드니의 유명한 랜드 마크 중 하나 인 시드니 오페라 하우스는 세계에서 가장 유명한 공연 예술 센터 중 하나입니다. 시드니 오페라 하우스 (Sydney Opera House)는 20 세기의 건축 적 걸작품으로 여겨지며 거대한 범선 이미지를 반영하기 위해 건축가 인 Jørn Utzon에 의해 디자인되고 건축되었습니다. 이 이름은 오페라 하우스로만 사용되지만 프로젝트는 여러 공연 장소로 구성됩니다. 이 건물 내에 위치한 많은 장소 중에서 가장 중요한 것들은 Joan Sutherland Theatre, Drama Theatre, 다목적 Utzon Room 및 Concert Hall입니다.이 집에는 세계에서 가장 큰 기계 트래커 액션 오르간이 있습니다. 시드니 오페라 하우스 (Sydney Opera House)의 일부는 야외 공연장 인 Forecourt입니다.
